lunes, 31 de julio de 2017

Aisha en las redes. ¿Dónde encontrarla?

Las redes sociales han servido para transmitir noticias y eventos en vivo a los fans de Aisha.
Es imposible negar que las redes sociales se han vuelto una parte importante de la movida artística en la actualidad. La necesidad de estar conectados a ellas se ha vuelto en algo tan vital para las personas como respirar. Gracias a las redes se mantienen informadas sobre las noticias más relevantes o conocen las actividades que sus amigos o familiares realizan. Las redes nos conectan y nos mantienen actualizados. También, a través de ellas, las personas pueden acercarse y conocer mejor a sus artistas favoritos.

Las redes sociales emergieron a principios del año 2000 y, a medida que la cultura y la tecnología evolucionan, estas han ido adaptándose a los cambios y exigencias del momento, hasta llegar a las RRSS que más se utilizan hoy en día: Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, WhatsApp, entre muchas otras. Para Aisha Stambouli, esto ha sido ideal: ella ha experimentado de primera mano el poder que puede tener este medio y sus fans han podido conocer sus distintas facetas artísticas gracias a estas plataformas.

Grandes artistas se han dado a conocer debido a YouTube, una plataforma que nos permite compartir videos musicales, entrevistas, programas y muchas otras cosas. Gracias a que millones de personas utilizan esta red social, cualquier contenido que se publique aquí tiene la oportunidad de tener millones de visitas y reproducciones. Es por eso que La Protagonista no quiso ser la excepción y decidió lanzar su nuevo tema promocional “Tú la tienes que pagar” en YouTube, para que todos sus admiradores tuviesen la oportunidad de ver su más reciente trabajo. ¡En este video tú puedes comentar y mostrar tu apoyo!

Otras redes sociales que Aisha frecuenta son: Twitter, Facebook e Instagram. En ellas siempre está actualizando información acerca de sus próximos eventos, proyectos y un poco de su vida personal. También la utiliza mucho para dar opiniones e interactuar con sus admiradores y responder siempre a todas sus preguntas y dudas.

Tú también puedes formar parte de este círculo social entre ella y sus admiradores. Es muy fácil. ¡Sólo tienes que seguirla! Ponte en contacto con Aisha, La Protagonista, y escucha su nuevo tema que ya se encuentra en YouTube: Tú la tienes que pagar”. No te pierdas ni un segundo de esta artista que está revolucionando el mercado musical.
Muchos artistas y músicos se han dado a conocer gracias a las redes. Aisha no es la excepción.

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viernes, 28 de julio de 2017

Ventajas de escuchar música en todo momento

Escuchar tu música favorita te ayuda a relajarte cuando estás muy preocupado.

Las personas melómanas son aquellas que disfrutan y sienten una gran pasión al escuchar y apreciar la música. Para estas personas, escuchar la música se convierte en una rutina que acompaña todas las demás actividades diarias, como trabajar, estudiar, hacer ejercicio, los quehaceres del hogar o cualquier otra cosa en sus vidas. Para ellos, la música funciona como un relajante que les permite concentrarse y ser mucho más productivos.

¡Existe un tipo de música para cada ocasión! Si eres de esas personas que la mayor parte del tiempo disfruta de uno o varios géneros, puedes hacer también de la música una actividad diaria que acompañe todas las demás de tu día a día. Cada género musical te acompañará, según el ánimo que te inspiren las distintas cosas que haces.

Pero, ¿por qué deberías hacerlo? Son muchas las ventajas y beneficios de escuchar música mientras realizas otras actividades. Por ejemplo, existen personas que, cuando están estudiando para algún examen, presentación o defensa de algún trabajo, se concentran más escuchando música de relajación. Si tú eres de los que no pueden vivir sin música, intenta hacer este tipo de tareas mientras escuchas cualquiera de los géneros favoritos que te relajen. Te ayudará a concentrarte y enfocarte con mayor efectividad en lo que necesitas aprender.

Si en tu trabajo tienes la oportunidad de escuchar música, no lo dudes y coloca un playlist que te guste. Escuchar música en el trabajo te ayuda tener mejor concentración en lo que haces, a romper con la atmósfera monótona del trabajo y a mantenerte motivado. Pero sé prudente: procura que tu música no moleste a tus compañeros, pues quizás no disfruten tanto de ella como lo haces tú. Puedes usar audífonos para mantener tu experiencia musical sólo para ti.

Escuchar música no sólo nos ayuda en el trabajo y los estudios, también puedes escuchar música mientras haces ejercicio. Todos hemos experimentado cómo cierto tipo de música nos ayuda a mantenernos activos y a dar un poco más cuando hacemos una actividad física. También puedes escuchar música si estás en el hogar, ya sea cocinando o limpiando. Hará tu labor menos aburrida, te relajarás y disfustrarás al ritmo de tu música favorita. Incluso en esos momentos sexy con tu pareja, la música puede ser un potente estimulante para las parejas.

Así como tú, Aisha Stambouli es una persona que no deja de escuchar música. En cada ocasión, en cada oportunidad que haya, busca un momento para escuchar su música favorita. ¿Quieres saber qué tipo de música escucha y en qué momento lo hace? Puedes preguntárselo tú mismo a través de sus redes sociales. Mientras piensas qué decirle, ¡es una buena oportunidad para que escuches su más reciente producción: “Tu la tienes que pagar”! 
Siempre que puedas escucha música mientras trabajas, estudias o realizas cualquier otra actividad rutinaria.

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jueves, 27 de julio de 2017

El Día Mundial del Rock: Live Aid por África

Las recaudaciones fueron destinadas a la África Oriental, principalmente en Etiopía y Somalia.

Todos los años, el 13 de Julio se celebra el Día Mundial del Rock. Pero, debemos preguntarnos, ¿Qué hay detrás de esta fecha? ¿Cuál es el motivo por el que lo celebramos en este día en específico? La razón es muy sencilla: es la conmemoración de un evento que cambió para siempre la opinión mundial sobre el rock y las causas nobles.  El 13 de julio de 1985 se realizaron simultáneamente dos mega conciertos en el Wembley Stadium de Londres, Inglaterra, y en el John F. Kennedy Stadium de Filadelfia, Estados Unidos. Estos tenían como finalidad recaudar fondos para brindar ayudas humanitarias a países de África Oriental, sobre todo Somalia y Etiopía, los cuales atravesaban un cruel periodo de hambruna y sequía.

La idea la tuvo el actor y músico, Bob Geldof, el cual había viajado a estos países y contemplado la horrible realidad a la que se enfrentaban sus habitantes. Luego de concebir la idea, Geldof se unió a varios músicos europeos y formó Band Aid, la banda que grabó la canción “Do they know it’s christmas?”. La canción se estrenó en diciembre de 1984 con el fin de empezar a recaudar fondos para ayudar al continente africano.

Para el año siguiente, la idea de Geldof llegó a América, cuando Lionel Richie y Michael Jackson escribieron la canción “We are the world”, con la participación de varios músicos y colaboradores. La finalidad sería la misma y esta canción se convertiría en el himno del “Live Aid”, nombre que se le dió a los conciertos del 13 de julio de 1985 en Inglaterra y Estados Unidos.

En Londres, el concierto contó con la participación de músicos como: Queen, Elvis Costello, Sting, Phil Collins, U2, David Bowie, The Who, Elton John, Paul McCartney y, por supuesto, los músicos de Band Aid. En Filadelfia contó con las presentaciones de: Black Sabbath, Crosby Still and Nash, Judas Priest, Bryan Adams, Mick Jagger, The Beach Boys, Madonna, Tom Petty and the heartbreakers y Eric Clapton. Al final, el concierto se cerró con la canción “We are the world”.

Este evento recaudó más de 100 millones de dólares destinados exclusivamente a brindar ayuda humanitaria a África Oriental y también sirvió como inspiración para otro tipo de eventos benéficos que se realizarían en los años siguientes. Por eso, se recuerda cada 13 de julio como el Día Mundial del Rock. Un día en el que el poder de la música ayudó a todo un continente.

¿Crees que Aisha Stambouli podrá hacer lo mismo junto a otros artistas y ayudar a una buena causa? Su gran carisma y talento son sus principales virtudes y, en un futuro, seguramente la veremos junto a otros grandes músicos realizando eventos de esta magnitud. ¿Quieres preguntarle si tiene en mente hacer algo así? ¡Síguela a través de sus redes sociales y no dudes que te responderá! 
El John F. Kennedy y el Wembley Stadium se llenaron por una misma causa.

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miércoles, 26 de julio de 2017

El Rock de los 70: la oleada inglesa

Aún en la actualidad, bandas y solistas son influenciados por esta movida musical.

Hace unas semanas, hablamos de los 70 y de su glamuroso apogeo de la música disco. Sin embargo, la historia es sumamente rica en expresiones artísticas y existe otro género que también invadió los 70: el rock. Pero no hablamos del rock en general, sino de la gran oleada del género británico. Con guitarras pesadas, líneas progresivas de bajos y “locuras” en la batería, el rock inglés llegó a tener un papel importante en la historia de la música.

Este movimiento empezó casi una década antes con llegada los de The Beatles y de los chicos malos de The Rolling Stones. Luego de ellos, a mitad y final de la década de los 60, surgieron nuevas bandas que revolucionaron la era que estaba por llegar. Estas bandas emergentes de origen británico tenían una nueva forma de hacer música, algo revolucionario que iba más allá de hacer sonar sus guitarras de una manera increíble. Era una nueva manera de escuchar la combinación de los instrumentos que hacía que la gente quedara con la boca abierta. Esta innovación daría nacimiento a toda una nueva oleada de músicos emergentes en Inglaterra.

Los primeros que incursionaron en este movimiento fueron bandas como The Who, Cream o  The Jimi Hendrix Experience. Aunque este último surgió de una fusión de músicos americanos y británicos, nació en Londres, dando a sus canciones ritmos y progresiones con características nunca antes vistas.

Ya a inicios de los 70, y durante toda esta década, se destacaron 2 bandas por encima de las demás: Led Zeppelin y Black Sabbath. Los Zeppelin se caracterizaron por combinar las estruendosas guitarras eléctricas, secuencias de bajos progresivos y una majestuosa ejecución en la batería hecha por el difunto John Bonham, todo esto fusionado con el género del blues. Los Sabbath se enfocaron en un sonido más profundo y siniestro, con guitarras mucho más ruidosas de lo que normalmente solían ser en esos tiempos. Estas son las 2 bandas de mayor renombre en la oleada inglesa. Bandas que influenciaron a las futuras generaciones y que, incluso hoy en día, siguen teniendo un gran impacto en los jóvenes.

Sin duda alguna, los 70 fueron el escenario de una revolución musical que a muchos nos hubiese gustado experimentar. Fue toda una década de bandas emergentes y músicos que revolucionaron la industria musical. Aisha Stambouli también quiere formar parte de esa herencia y llegar a revolucionar el mundo musical. Esto es tan sólo el principio de lo que será una carrera musical llena de éxitos. Puedes escuchar su más reciente trabajo “Tu la tienes que pagar” y preguntarle todo lo que quieras a través de sus redes sociales. ¿Crees que tenga lo necesario para revolucionar la industria musical? ¡Comparte lo que piensas! 
Con sonidos nuevos, el rock inglés influenció a muchas bandas posteriores.

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martes, 25 de julio de 2017

Trascendencia y Trayectoria Musical

Experimentar con otro tipo de géneros te abre nuevos caminos.

La música es un proceso evolutivo, lleno de cambios, a lo largo del cual vamos desarrollando nuestros talentos. Empezamos basándonos en nuestros ideales, principios e influencias para tener una base sólida sobre la cual realizar nuestras primeras actuaciones. Pero, a medida que vamos avanzando, surgen nuevas ideas y tendencias que queremos explorar. Éstas podrían ser incluso muy diferentes a lo que originalmente pensábamos o hacíamos. Y eso, mi amigo músico, no está mal.

De hecho, muchos artistas modernos de renombre tuvieron orígenes muy alejados a lo que son actualmente. Te daremos una lista de ellos para que reflexiones y veas cómo cambiará lo que pensabas con respecto a mantenerte fiel a sólo un estilo o a incursionar en otro:

1- Juanes: Comenzó su carrera musical en una banda musical llamada Ekhymosis. En un principio sólo tocaba la guitarra rítmica, pero con el tiempo también se convirtió en su vocalista principal. Ekhymosis era esencialmente una banda con sonidos influenciados por el Hard Rock y el Heavy Metal. A medida que la banda surgía, su estilo fue cambiando hasta llegar al pop/rock. Luego de su separación, en 1999, Juanes decidió iniciar su carrera como solista y, en el 2001, sacó su primer disco Podemos hacernos daño, con fusiones de música latina, pop y rock. A partir de ahí, su carrera musical se ha basado en este tipo de géneros. Sin embargo, ¿quién diría que Juanes en sus comienzos era un músico rockero del heavy metal?

2- Shakira: Para aquellos que crecieron en los 90s, Shakira era la músico prodigio de su generación. Con letras profundas y combinaciones musicales de pop, rock, música árabe y ritmos latinos, se ganó el corazón de muchos de los jóvenes noventeros que se sentían rebeldes y se identificaban con sus canciones. Ya en el nuevo milenio, incursionó en la música en inglés, con una tendencia que iba más hacia el pop, lo cual hizo que obtuviera un nuevo grupo de admiradores. En la actualidad se ha dedicado en canciones con fusiones de bachata y  reggaetón, pero siempre todas con tendencia pop. ¿Volverá a componer canciones como aquellas con las que se ganó el corazón juvenil de la década de los 90?

3- Juan Luis Guerra: Este es quizá el músico más versátil en cuanto géneros musicales. Inició su carrera con su banda 4.40. Sus inicios fueron el resultado de la fusión del merengue tradicional con ritmos del jazz. Aunque luego también trabajó en múltiples canciones con melodías de baladas pop, bachata, salsa y pop latino, en la mayoría de sus composiciones está involucrado el merengue. Sin duda, es un artista que ha sabido experimentar con varios géneros musicales, cosechando así toda una carrera de éxitos.

Si sientes un poco de miedo de aventurarte fuera de tu género musical usual y explorar nuevos horizontes, no lo dudes. Quizá esto te abra puertas a nuevos retos y te ayude a llegar a un nuevo público. ¿Crees que Aisha Stambouli tenga planeado una nueva producción musical con sonidos y géneros diferentes a lo que está acostumbrada? ¿Por qué no se lo preguntas?

A través de sus redes podrás saber de su más reciente producción y también en lo que está trabajando actualmente. ¿Qué esperas? Síguela ya y, mientras lo haces, escucha su reciente tema Tu la tienes que pagar
La música es un proceso evolutivo.

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lunes, 24 de julio de 2017

Sueños Musicales: Iniciando tu propia banda

Si se comparte el mismo sueño, trabajar en equipo garantiza el éxito.

Desde que somos pequeños, tenemos sueños y metas que queremos lograr. Los compartimos con nuestros familiares y amigos más cercanos para contar con su apoyo y porque nos sentimos cómodos al decirles a ellos cuáles son nuestras verdaderas aspiraciones. Lo que nunca esperamos es que ellos quieran apoyarnos de una manera completamente diferente: iniciando el proyecto con nosotros. ¡Hoy hablaremos de los beneficios de formar una banda con tus seres queridos!

Las personas que trabajan junto a sus familiares y amigos más cercanos desarrollan un ambiente de trabajo mucho más placentero. Al formar una banda, cada uno de los integrantes tendrá distintas responsabilidades de las cuales todos serán partícipes. Es mucho más fácil entenderse y comunicarse al momento de dividir y realizar estas tareas si ya hay una relación previa. Al tener una misma meta y lazos que unan, puedes crear un ambiente de comunicación genuina, en el que todos puedan trabajar cómodamente y desarrollar sus habilidades.

Las influencias y gustos musicales también suelen ser iguales o muy parecidos a los de las personas cercanas a ti. Esto es algo que debes tomar en cuenta, ya que debes discutir con tus futuros compañeros de banda qué camino, en todos los sentidos, tomará el proyecto musical. No debería ser nada extraño o incómodo, pues, con la amistad y el trato que tienes con esos familiares o amigos antes de la formación de la banda, ya se conocen muy bien y han vivido múltiples experiencias juntos a lo largo del tiempo.

Al igual que cualquier trabajo, existirán dificultades, problemas, periodos de estancamiento y conflictos en ese proceso por emprender. Como grupo deberán comprometerse al trabajo, a dar el 100% en todos los ensayos, prácticas y procesos de composición. Al iniciar esta etapa, es importante que se mantengan motivados mutuamente y que se recuerden entre ustedes constantemente que lo mejor está por venir. Todo se trata de ayudarse mutuamente como lo han hecho en otras ocasiones de sus vidas.

Al igual que ustedes, músicos que apenas comienzan su carrera, Aisha Stambouli ha pasado por este difícil proceso. Afortunadamente, siempre ha trabajado en el mejor ambiente, rodeada de todos esos familiares y amigos cercanos que creyeron en ella desde el principio. ¿Quieres preguntarle más acerca de esto o pedirle algún otro consejo sobre tu carrera? ¡Es muy fácil! Síguela a través de sus redes sociales y entérate de todo. ¿Qué esperas? ¡Conéctate a la Protagonista! 
Alcanza tus metas juntos a tus amigos o familiares.

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viernes, 21 de julio de 2017

Oportunidades para dar a conocer tu trabajo

Las redes sociales han contribuido con el éxito de varios músicos de hoy en día

Como músicos, queremos que nuestro trabajo se dé a conocer rápido y llegue a todos los lugares posibles. Esa búsqueda de nuevas formas para mostrarnos al mundo nos podría llevar a lugares inesperados y con potencialidades ocultas, pero, a veces, ignoramos lo que tenemos casi frente a nuestras narices. Para cualquier artista amateur, las oportunidades sólo aparecen una sola vez y lo mejor es aprovecharlas siempre. Por eso, hoy te diremos cómo tomar estas increíbles oportunidades y transformarlas en trampolines hacia el éxito.

-Toma la iniciativa: Visita bares o locales donde se haga “talento en vivo”. Hacer presentaciones frente a un público pequeño será una buena forma de comenzar a perder el miedo escénico. A medida que aumente la frecuencia de tus eventos allí, más personas irán a ver lo que tienes que ofrecer. Puedes también probar en otros locales y bares de la ciudad para expandir el alcance de tu música.

-Únete la movida musical de tu ciudad: Al igual que tú, muchos tienen el mismo sueño de convertirse en músicos exitosos. Una manera de impulsar tu carrera es trabajar junto a otros en la movida musical de tu ciudad. Comparte tarima con ellos en pequeños conciertos. Podrían hacerlo en beneficio a alguna causa noble y será una excelente oportunidad para darte a conocer y expandir tus horizontes.

-Aprovecha el poder de las redes sociales: La principal herramienta con la que contamos actualmente los músicos son las redes sociales. Para nadie es secreto el gran impacto que han tenido en nuestra sociedad en la última década. Muchos artistas famosos lograron despegar su carrera musical debido a ellas. Un ejemplo es el del artista canadiense y estrella del pop moderno, Justin Bieber, quien empezó grabando canciones y demos en su canal de YouTube, donde se dió a conocer por famosos cazatalentos. Así que debemos aprender cómo aprovechar el poder de llegar a cualquier persona que tienen las RRSS. Graba tus canciones y demos y no dudes en subirlos en las redes para que alcancen una audiencia más numerosa.

Alguien que también te podrá ayudar a dar el primer salto es Aisha Stambouli. A ella le encanta descubrir nuevas bandas y músicos para brindarles todo su apoyo. Síguela en todas sus redes sociales y comparte con ella tu trabajo para que te dé su opinión. ¡Y no te olvides de ver su nuevo video “Tu la tienes que pagar”!
Lo que necesitas para impulsar tu carrera musical podría estar a la vuelta de la esquina.
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jueves, 20 de julio de 2017

Da los primeros pasos hacia el éxito

Durante los ensayos o en la tarima, disfruta y aprende de cada cada experiencia junto a tus colegas.

El éxito no se construye de la noche a la mañana. Es un proceso evolutivo que inicia con un deseo o anhelo; pasamos por muchas etapas y aprendizajes hasta convertirnos en la persona que queremos llegar a ser. La constante práctica y las lecciones aprendidas de errores cometidos, hacen que una persona se vuelva exitosa. Y tu caso, amigo músico, no es la excepción. El éxito no vendrá a ti de manera rotunda y fácil. ¡Debes trabajar duro para lograrlo!


Recuerda que todo es cuestión de aprendizaje: nunca te detengas, sigue obteniendo conocimientos para mejorar tu técnica y nunca dejes de pensar que eres un músico en formación. Sigue leyendo, investigando, observando a otros músicos de tu preferencia. Acepta los consejos de las personas que trabajan contigo y comparte tus conocimientos. Este proceso de retroalimentación te servirá mucho para lograr tus objetivos.


En tus ensayos y procesos de composición, trata de dar siempre lo mejor de ti junto a los músicos que están trabajando contigo. Se dice, entre músicos, que lo que se ve en eventos y espectáculos en vivo no es más que el reflejo de horas de ensayos y prácticas. ¡Y no están equivocados! Cuando estés ensayando, así como realizando composiciones, haz siempre tu mayor esfuerzo. Un buen trabajo te asegurará que cuando estés montado en tarima, frente a un público, darás un espectáculo increíble que ellos no podrán olvidar.


Los nervios siempre estarán presentes. No te preocupes por los errores que puedas cometer al momento de estar actuando en vivo. Incluso los profesionales, que tienen décadas en esto, tuvieron sus fallos en sus primeros días. Aun con tantos años de experiencia cometen errores en sus eventos. Lo importante siempre es saber cómo solucionarlos. Si tus músicos y tú están bajo la misma sintonía y conectividad, estos errores se convertirán en lecciones aprendidas y risas en un futuro; incluso en anécdotas únicas de conciertos memorables.


Tú también puedes llegar a ser como Aisha Stambouli, una persona llena de éxito. Aunque en sus principios pasó por todo esto y más, es por ello que está dispuesta a ayudarte. Solo tienes que seguirla en sus redes sociales y preguntarle directamente. Sus consejos te servirán para dar ese paso al éxito, al igual que ella. 
La práctica hace la perfección. Todo lo que ensayamos se reflejará en nuestras presentaciones.

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miércoles, 19 de julio de 2017

Consejos para no desanimarte al inicio de tu carrera

Invita a tus amigos, familiares y conocidos a saber de tu nueva faceta como músico. Su apoyo será siempre fundamental.

Cuando emprendemos en algo nuevo, nos emociona y nos llena de sueños alegres pensar en lo que está por venir. Pero comenzar nunca es fácil, así que también llegan los temores, inseguridades, adversidades y los obstáculos que tendremos que superar para lograr el éxito. Todos estos problemas pueden desanimarnos e interponerse en el camino para lograr nuestros sueños. Si no sabes cómo superar todos estos impedimentos, sigue estos consejos para lograrlo.

1. Ten confianza en ti mismo: Lo primero es creer en ti mismo y en tus sueños. Solo tú conoces tus verdaderas habilidades y de lo que eres capaz. Como dijo Will Smith a su hijo en su película En busca de la felicidad: “Nunca dejes que nadie te diga que no puedes hacer algo. Ni siquiera yo, ¿vale? Si tienes un sueño, tienes que protegerlo”.

2. Busca apoyo: Tu núcleo familiar y tus amigos amigos más cercanos son una parte fundamental al inicio de todo proyecto. Una carrera musical no es la excepción. Invítalos a tus ensayos, a tus primeros eventos, a ser parte de esta nueva etapa que estás por empezar. Su apoyo será de gran ayuda para ti porque te motivarán a seguir adelante e incluso te serán de inspiración.

3. Rodéate de buenas energías: Ten siempre en cuenta que cuando emprendemos algo nuevo, algo que nos motiva y apasiona, existirán personas que querrán desanimarte, criticarte e incluso te dirán que tu carrera no tiene futuro. Evita este tipo de personas a todo costa porque son tóxicas y no hacen más que entorpecer tu camino al éxito. Solo concentrate en ti y en los que te brindan apoyo y buenas energías. Verás cómo el éxito de tu trabajo te ayudará a sentirte más motivado.

4. Enamórate de lo que haces: Disfruta de cada instante, cada ensayo, composición y evento que das. Cuando hacemos cosas con amor, pasión y cariño, ¡el éxito está garantizado! Verás que mientras más lo disfrutas, se te hará más fácil seguir adelante y luchar por conseguir tus objetivos La pasión es fundamental para tener éxito en el mundo del espectáculo. Y, lo más importante, ¡no te detengas nunca!

¿Quieres saber cómo fueron los inicios de Aisha Stambouli? ¿Quieres pedirle más consejos sobre esta nueva etapa que estás por empezar? Sus recomendaciones te ayudarán mucho y ella estará encantada de poder orientarte. Solo tienes que seguirla en sus redes sociales y podrás preguntárselo directamente, ella con mucho gusto, te responderá. ¿Qué esperas? ¡Síguela! Y no te olvides de ver su nuevo video “Tú la tienes que pagar”.
No todo es color de rosa, pero nunca dejes de creer en tus sueños.

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Instagram: AishaStambouli